Cinema Tropical, la principal promotora de cine latinoamericano en los Estados Unidos y galardonada con el Premio Legado Fílmico de la Sociedad Nacional de Críticos de Cine, celebra su 25º aniversario con una primera serie de funciones y eventos especiales en la ciudad de Nueva York, marcando un cuarto de siglo a la vanguardia de la presencia y circulación del cine latinoamericano y latino estadounidense en el país.
Durante los últimos 25 años, Cinema Tropical ha desempeñado un papel fundamental en acercar al público estadounidense la obra de cineastas pioneros—desde Lucrecia Martel y Alejandro González Iñárritu hasta Natalia Almada, Kleber Mendonça Filho y Maite Alberdi—al tiempo que ha impulsado una amplia diversidad de voces en los ámbitos del documental, el cine experimental y la ficción.
El año de aniversario comienza con un regreso simbólico a los orígenes. Una función especial en deslumbrante 4K de Silvia Prieto, la obra maestra minimalista de humor de 1999 dirigida por Martín Rejtman, tendrá lugar en el Brooklyn Academy of Music (BAM) el miércoles 11 de marzo.
La comedia absurda argentina fue la primera película presentada por Cinema Tropical el 20 de febrero de 2001 en el Teatro Pioneer en el bajo Manhattan—una modesta función de un cineclub que con el tiempo se convertiría en una pieza internacional clave en la exhibición y defensa del cine latinoamericano y latino estadounidense. Revisitar la película 25 años después es tanto un homenaje a su vigencia como un guiño a los orígenes de la organización.
La primera etapa de celebraciones incluirá también una función especial de preestreno de la película brasileña El último azul (O Último Azul) en el Museum of the Moving Image el domingo 1 de marzo, ofreciendo al público un adelanto de uno de los títulos latinoamericanos más esperados antes de su estreno comercial en Estados Unidos en abril, distribuido por Dekanalog.
Ganadora del Oso de Plata – Gran Premio del Jurado en la Berlinale, la impactante distopía de ciencia ficción de Gabriel Mascaro es una aventura lírica e inmersiva que celebra la resiliencia, la conexión intergeneracional y el coraje de desafiar las restricciones autoritarias y edadistas. La función reafirma la misión continua de Cinema Tropical: no solo honrar el canon, sino también presentar constantemente nuevas obras audaces y voces emergentes al público estadounidense.
El miércoles 18 de marzo, Cinema Tropical une fuerzas con el legendario Seminario Flaherty para una celebración conjunta en Anthology Film Archives, conmemorando el 25º aniversario de Cinema Tropical y el 70º del Flaherty. Reuniendo a dos organizaciones que, de maneras distintas pero complementarias, han moldeado la cultura cinematográfica en Estados Unidos, la velada subraya un compromiso compartido con la curaduría rigurosa, el riesgo artístico y el diálogo transnacional.
Titulado "Desafiante y lúdico: Flaherty a los 70 y Cinema Tropical a los 25", el programa presenta una selección incisiva y provocadora curada por Zaina Bseiso y Carlos A. Gutiérrez. Surgido de su colaboración en el 70º Flaherty Seminar, el programa reúne artistas del Sur Global que reivindican el humor, la cultura popular y la estética como espacios de resistencia y resiliencia frente a la persistente amenaza de fuerzas coloniales.
En los próximos meses se anunciarán programas adicionales del aniversario, incluyendo retrospectivas, estrenos y conversaciones con cineastas.
“El nuevo milenio ha sido testigo de un extraordinario renacimiento del cine latinoamericano, así como del surgimiento de una poderosa generación de directores latinos en Estados Unidos”, afirma Carlos A. Gutiérrez, director ejecutivo cofundador de Cinema Tropical. “Durante 25 años hemos trabajado para crear un espacio donde estas películas puedan dialogar con el público estadounidense de manera significativa y duradera. Este aniversario es tanto una celebración del camino recorrido como un renovado compromiso con el trabajo que tenemos por delante.”
